Die Migränekunst-Wettbewerbe

Überblick

Die erste große Bestätigung von Derek Robinsons Konzept kam durch eine Reihe nationaler Wettbewerbe, die Migränekunst aus dem Sprechzimmer auf die öffentliche Bühne holten. 1979 trat Peter Wilson MBE, Gründer der British Migraine Association (später Migraine Action Association), an Robinson heran und suchte nach Ideen für eine Aufklärungskampagne. Robinsons Antwort – „Wenn eine Person eine Migräne malen kann, dann gibt es vielleicht noch viele andere da draußen“ – stieß eine der erfolgreichsten Kunstinitiativen der Medizingeschichte an.

Der erste Migränekunst-Wettbewerb startete 1980 unter gemeinsamer Trägerschaft der British Migraine Association und von Boehringer Ingelheim Limited. Die Resonanz übertraf alle Erwartungen: über 300 Einsendungen aus Großbritannien und dem Ausland, von Erwachsenen, Kindern, Schulen und Hochschulen. Die Ausschreibung lud alle selbsterklärten Migränebetroffenen ein, Arbeiten einzureichen, die drei Themen festhielten:

  • Eigene Eindrücke jeder Form visueller Störung, die einen klassischen Migräneanfall ankündigt
  • Den Schmerz, der mit einem Migräneanfall einhergeht
  • Die Auswirkungen der Migräne auf das eigene Leben

Zwischen 1980 und 1987 brachten vier aufeinanderfolgende Migränekunst-Wettbewerbe rund 900 Einsendungen hervor – nicht nur aus Großbritannien, sondern auch aus Deutschland, Spanien, der Schweiz, Schweden, Südafrika, Hongkong und Neuseeland. Manche Teilnehmende reichten mehrere Arbeiten ein und schufen so ein reiches, vielfältiges Archiv. Von diesen Wettbewerben sind 562 Werke in der ständigen Migränekunst-Sammlung erhalten, sorgfältig betreut von Derek Robinson bis zu seinem Tod am 22. Februar 2001. Das Sammlungscopyright liegt gemeinsam bei der British Migraine Association (heute Migraine Action Association) und Boehringer Ingelheim; die Werke stehen für wissenschaftliche Forschung, Ausstellungen und Publikationen zur Verfügung.

Über die britischen Wettbewerbe hinaus löste der Erfolg von Robinsons Konzept eine Welle internationaler Initiativen aus. Die National Headache Foundation in den USA veranstaltete vier „Migraine Masterpieces“-Wettbewerbe (1988–1989, 1997–1998, 2001 und 2003), die jeweils unterschiedliche Themen aufgriffen: die Schwere des Migräneschmerzes, den Nutzen der Prävention, Bilder der Migräne und die Lebenswelt der Betroffenen. Diese Wettbewerbe zogen Hunderte Einsendungen an und stießen Forschung zur Beziehung zwischen Kunstschaffen und Schmerz an – mit dem Befund, dass der kreative Prozess klinisch über bloßen Ausdruck hinaus bedeutsam sein kann.

Phil Morse, Headache I, 1989

1989 starteten die Headache Research Foundation und Sandoz Pharmaceuticals (heute Teil von Novartis) einen „Headache-Art“-Wettbewerb in Neuengland, aus dessen über 200 Einsendungen die Wanderausstellung „Through the Looking Glass“ am Museum of Fine Arts in Boston entstand. Im selben Jahr richtete sich ein Aufruf an internationale Migräne-betroffene Künstler:innen; 1992 organisierten Migraine Trust und Glaxo Pharmaceuticals den Wettbewerb „Migraine Images“ in Großbritannien. Ein Migränekunst-Wettbewerb 2006 in Indien zog 550 Einsendungen an, dazu kamen zahllose kleinere Initiativen in Nordamerika, Europa und darüber hinaus.

Die Wettbewerbe erfüllten mehrere Funktionen zugleich: Sie boten Betroffenen eine Plattform für Anerkennung und Bestätigung, lieferten medizinisch wertvolle Daten zur Symptomdarstellung, schufen Werke, die sich für die öffentliche Aufklärung eigneten, und gaben Forschenden ein noch nie dagewesenes visuelles Zeugnis der Phänomenologie der Migräne an die Hand.

Thema „Visuelle Störungen“

Thema „Schmerz und Übelkeit“

Thema „Soziale Folgen“